8 tips för att få ditt Instagram-flöde att se jävla bra ut (+ varför de faktiskt fungerar!)

Det har gått drygt ett år sedan jag lade in min avhandling i det sista året: en semiotisk studie om modebloggers bilder på estetik. Till och med min handledare (som fritt medgav att han från början inte hade någon aning om vad jag pågick och varför jag ens vill skriva tusentals ord om dessa slags bilder) lärde mig mycket och var positiv till mina resultat trots att jag visste mycket lite om grammet.

Jag ville ta reda på varför Instagram-bilder är så framgångsrika och vad är det med dessa bilder som gör dem så populära.

Instagram har utvecklat sin egen uppsättning av visuella konnotationer och övergripande stil, med innehåll på plattformen ses som 2,8 gånger mer distinkt än sina motsvarigheter på andra webbplatser.

Det finns massor av artiklar som påstår sig veta hur man gör ditt foder till "#goals" men ingen berättar någonsin varför det fungerar eller säkerhetskopierar det med någon form av bevis. Så jag trodde att jag skulle försöka kondensera och återanvända min analysmassa till några tydliga tips för sociala marknadsförare och innehållsskapare att använda, snarare än att fortsätta att låta den bara samla digitalt damm på min molnstation.

(Om det är användbart, snälla berätta för mig så att jag inte känner mig som den enda som tappar över vackra lägenheter och hundkonton med ett vackrare rutnät än mitt eget)

Låt oss komma till det.

1. Använd mycket ljus

Verkar ganska uppenbart, eller hur? Det har fastställts att bilder med högre belysningsnivå får 24% fler likes än deras mörkare motsvarigheter (1). Det gör att färgerna poppar ut, ser renare ut och i allmänhet mer tilltalande.

Nyckelavhämtning: Du behöver inte investera i hundratals pund studiobelysning, försök att skjuta i naturligt ljus på morgonen eller sent på eftermiddagen.

2. Din bakgrund är lika viktig som din bilds fokus

En studie av Curalate (1) fann att bilder med en större mängd bakgrundsutrymme genererade 29% fler likes än de med lite utrymme. Bakgrunden som ett dominerande element i en bild tvingar fram situationen och platsen för personen eller objektet i bilden.

När en person är närvarande betonar det att han deltar i den större miljön och lägger till ett element av relatabilitet. Bakgrund är viktig för att ge kontrast för att uppmärksamma bildernas funktion men också för att formulera situationen som visas (se nummer 6 för mer om detta)

3. Använd blå nyanser

Blå nyanser tycks vara mer populära jämfört med en rödaktig ton. Detta val av nyans beror kanske på färgens konnotationer som lugn, svalhet, lugn och reflektion (2). Kylning av en bild gör att de vita kan bli ljusare och tar bort alla obehagliga gula toner. Härlig.

4. Bifoga "Anti-selfie"

Vad är det egentligen? Stanna med mig, det är inte så komplicerat som du kanske tror.

I Anti-selfien är kroppen elementet i den avbildade världen i motsats till ansiktet (3).

Händer, fingrar, fötter eller fullständiga figurer visas, som kompletta eller osammanhängande enheter, placerade i en situation. Detta kan inkludera att du dricker en kopp kaffe, pekar på ett landskap eller visar en produkt på kroppen. Dessa bilder fungerar med det totala flödet för att spela in författarens upplevelse över tid. Även om bilder där skaparna står inför fortfarande ses som de mest framgångsrika, är produktbilder med en mänsklig närvaro fortfarande mer benägna än de som saknar denna konkreta närvaro.

Topptips: inte bara hålla handen i fotot och hoppas på det bästa, din närvaro måste vara värdefull och tjäna ett syfte!

5. Redigera inte över

Bumpa upp mättnaden, bleka dina vita och lätta dina skuggor men bli inte galen med filtren. Om du absolut måste använda ett förinställt filter på Instagram är Clarendon ditt bästa alternativ. Över redigering av dina bilder skapar problem med äktheten för ditt foto (4)

Enkelhet är nyckeln: det gör det möjligt för tittaren att koncentrera sig på det avsedda fokuset på stycket, detta kan vara kläder, plats, objekt eller upplevelse för posten.

6. Delta i "långsam livsstil"

Jag kan förmodligen skriva en annan avhandling om långsam livsstil men om du har gjort det så långt igenom artikeln, tror jag att du förmodligen har tillräckligt med tips att tänka på för tillfället, tack för att du håller mig!

Sitter på ett kafé, njuter av utsikten eller ligger på en trappuppgång: det här är alla bilder som förkroppsligar begreppet "att vara" i motsats till att "göra" med föremål eller människor omgiven av gott om plats med mycket lite action som äger rum inom bilderna.

"Långsam livsstil" på Instagram är ett medvetet försök att ändra den nuvarande ordningen till en som ger mer tid att sköta och njuta av vardagen. Fokus på att ritualisera de vardagliga formaliteterna som annars skulle ses som en rutinupplevelse förespråkar en relatabel och autentisk persona som är tillgänglig för en bred publik (5).

I grund och botten: njut av de små sakerna och ta dig tid att göra det.

7. Skapa en berättelse genom ditt flöde

"Det går inte med mitt tema" eller "Jag har lagt ut ett sådant nyligen", många människor hängs upp på flödet av deras foder. Även om detta är viktigt är det lika lönsamt att spendera tid på att skapa en berättelse genom dina bilder. Medan en fristående bild kan ha förmåga att sälja en idé, produkt eller livsstil osv, är det hur bildspråket fungerar tillsammans som skapar större mening. Denna berättelsesliknande metod är representativ för Barthes (6) analys av fotografiets natur, där mer intresse genereras av en berättelse i motsats till en isolerad bild.

Så du har inte en toppkamera eller pengar att investera i redigeringsprogram som Lightroom, utan istället skapa en större bild genom ditt rutnät. Om du har investerat i en viss stil eller färg så är det coolt att hålla fast vid det #youdoyou, men se till att dina bilder kan arbeta tillsammans för att skapa en djupare berättelse, oavsett om det är genom redigering, komposition eller ämne för dina bilder.

Kom ihåg: Ditt rutnät behöver inte vara perfekt, följare vill känna dig och den historia du måste berätta.

8. Använd märken subtilt

Vi tycker alla om det när ett märke som vi älskar omposter vårt foto med deras produkt. Att presentera märken på ett uttryckligt sätt kan dock påverka dina likes (7). Det är konsten att subtilt kommer att vinna dig märken här. Om varumärket sker rätt behöver du inte plåstera en logotyp överallt för att människor ska veta vem det är. Detta är viktigt för både personliga och affärsmärken. Bli kreativ. Tänk på hur du kan skapa visuella signifierare med komposition, redigering och teman för att ”märka” dina bilder med en signaturstil.

Om du är en bloggare, presentera produkter i en bredare miljö (se nummer 2) där de används i en situation snarare än att bara visa upp sin existens. Känn dig fri att fortfarande märka företaget i din bild, men se till att bilden enbart är tilltalande i sig själv för att någon vill kolla taggarna för att se vem produkten är av.

Åh och en sista sak!

Dessa tips är baserade på ny akademisk forskning som tittar på riktiga Instagram-konton, men kanske inte alla fungerar för ditt flöde. Se till att din profil är ett företagskonto så att du kan hålla koll på all din analys för att se vilka bilder som är mest populära bland dina följare!